藝術人文 點亮土地的下一步：李依樺的光美學

訪談後的拍照，已不只是拍照，而是兩位同樣有著創作背景的攝影者與受訪者，以「光」為素材進行的藝術對話與遊戲。

 

攝影師汪正翔拿著可以變換七彩色光的燈說：「想像這個光帶來的心情……。」

 

中強光電文化藝術基金會總監李依樺循著指令，有了不同的表情：紅色－憤怒、藍色—平靜、綠色—希望、紫色—典雅……，光，看似抽象不可捉摸，小則影響心情，大則改變環境，李依樺現階段的工作內容，正是為這個「抽象的存在」——光而服務。



以「光」為媒介，打造願景

 

成立於2010年的中強光電文化藝術基金會，剛度過十周年慶，並完成第三屆「台灣光環境獎」評選作業及頒獎典禮。做為「光環境文化推廣平台」，十年來，基金會透過「點亮計畫」、「台灣光環境獎」、「光偵探」等藝術、教育扎根計畫，持續推動「感光城市，點亮台灣」願景工程。

 

中強光電文化藝術基金會的願景很遠大，卻是個只有五位工作人員的迷你組織，李依樺強調：「基金會雖小，卻也很大，它的大，指的不是規模量體，而是有宏觀的視野，關注的焦點在於：要留給下一代什麼樣的世界？」





藝術的學習背景，李依樺不諱言，來中強光電任職前，思考的面相聚焦在藝術的實踐，有了孩子，當了媽媽以後，對於工作，對於生活有了不同的想像，正好2019年請完育嬰假準備重返職場，中強光電「點亮台灣」願景，打中了身為新手媽媽的李依樺，決定轉換跑道，接下基金會總監職務。

 

看了世界，帶回來的是不變的堅持

 

藝術行政十多年資歷，從美國到台灣，工作內容雖然都和藝術相關，李依樺回溯：「生命走過的每個階段，都留下改變的痕跡，引領著我走向下個階段。」清大中文系畢業後，李依樺雖然取得教師執照，卻沒有找一份穩定的教職，而是前往美國紐約大學攻讀藝術碩士學位。

 

「與其說，出國是為了念個學位，更想出去看看世界。」畢業後，李依樺在旅美華裔爆破藝術家蔡國強工作室擔任專案經理，執行過法國尼斯、費城美術館、台北市立美術館、浙江美術館等展覽計畫。美國、歐洲、亞洲……，跟著蔡國強全世界飛，飛機一落地，不是進旅館休息，而是拖著行李馬上到美術館工作，有一段時間李依樺生理時鐘都亂了，但老闆沒喊累，李依樺也得上緊發條。

讓她印象深刻的是法國尼斯的展覽，展場原本要布置水池，利用水中倒影展出爆破作品，蔡國強參觀當地橄欖油工廠後靈光乍現：「池裡的水何不換成當地特產橄欖油？」立刻更改創作計畫，距離開展只剩幾天時間，李依樺差點沒崩潰，趕緊協調美術館，接洽油源，展前，蔡國強一邊倒油，一邊露出滿意的表情。

 

和蔡國強共事近四年，李依樺觀察到：蔡國強眼裡總是閃耀著熱情，那個眼神感染了李依樺：「即使遇到挫折，犯了錯，堅持藝術的最高標準，重新修正，絕不妥協。」

 

藝術圈雙重身分，完整了自己

 

回台後，李依樺在台北國際藝術村工作近六年，負責藝術駐村、展覽機制建立、規畫，雖然還是離不開藝術範疇，又是全新的學習。「在蔡國強工作室從找贊助開始，一個人從頭到尾執行一個展覽計畫，只要管『做事』；到了藝術村要和二十人工作團隊共事，更大的學習是『管理』，如何與人溝通、協調，讓工作順利推動。」

 

任職藝術村期間，李依樺也跨足全新領域——策展，主導策畫兩屆的寶藏巖藝術村「光節」、「溫柔的產出」等展覽，「策展人的角色雖然不是藝術家，但從主題構思、內容規畫、藝術家邀請……，其實是以另一種形式在創作。」

行政工作之外，李依樺另一個身分是藝術家，雖然只能利用工作之餘創作，但很享受：不為展覽，不為賣作品，以時間慢慢醞釀發展的過程。她和藝術界同好共同創辦獨立刊物《船的創作誌》，花了近九年出版了七本以五種感官及幻覺為主題的刊物，書裡除了收錄編輯成員的創作，也推薦國內外設計、電影、文字、影像、繪本作品。

 

成為媽媽後的風景

 

從紐約留學開始，女性的處境就是李依樺創作的重要主題，2016年個展「她的身體長著一片風景」，透過矽膠肚子傳達：女性的價值不是建立在懷孕生小孩。李依樺說，雖然自己不是女性主義者，但婚後常被長輩關切：何時生小孩？加上看到同輩友人求子辛苦，她以女人疼惜女人心情完成這個創作，想要為女性發聲。

曾經，李依樺排斥生小孩，直到策畫了幾檔展覽，在藝術行政領域實踐了自我價值，她的想法改變了，「如果有孩子，人生是否會有不一樣的風景？」由她策展的「溫柔的產出」赴美展覽，李依樺正好懷有身孕，出國工作時突然意識到：「我的身體不只是我的身體，還有另一個生命，不能只想到自己。」

 

女兒出生後，李依樺請了育嬰假，近一年全職媽媽生活，她在《船的創作誌：像孩子看看》書中寫下：「…試著重新當一個小孩，用孩子新鮮的眼光好好看一遍我們的世界…」關注自我實踐的李依樺，看著女兒一天天長大，不禁回想：「我是怎麼長大的？我希望女兒在什麼樣的環境下長大？」這時，她和中強光電文化藝術基金會相遇，以一個媽媽的心情回歸職場，加入「點亮台灣」願景工程。

 

讓光找到最合適的樣貌

 

李依樺指出，十年來，基金會在台灣各地推動光與藝術的示範案例，社會對於光的認識確實有了長足的提升，她以2013年在台南推動「點亮風神廟」計畫為例，照明設計家周鍊以最低限度的「輕建設」，也就是光環境營造，將入夜後的風神廟打造成一座「光之廟宇」，「設計做到極致：看不到燈，但能感受到光，光只是襯托主體的配角，建築和空間才是主角。」

這座低調不張揚的「光之廟宇」，獲得極大迴響，2017年屏東恆春古城西門成為第二例「點亮計畫」，接著，池上穀倉藝術館、淡水禮拜堂一一被點亮，不少民間廟宇也來電詢問。「大家開始發現：古蹟不只有修護一條路，光環境營造也能彰顯文化價值。」李依樺指出。

 

近年來，以光為主題的節慶活動、地景展覽爭相競豔，歲末年終，歡度耶誕，迎接新年，更少不了藉由「光」營造歡樂氣氛。李依樺說，光，在生活中被廣泛運用，固然意謂著：社會對於光的想像更豐富了，但對於光的理解仍局限在「點亮」，距離基金會提倡的「良善光環境」還有一段距離。

李依樺引述，淡水禮拜堂照明設計師陳宇晃設計理念「比月亮的光再暗一點」，並以這兩年「台灣光環境獎—評審團特別獎」得獎作品為例，合歡山國際暗空公園、司馬庫斯無藍害部落，得獎理由都不是多麼高明炫目的照明設計，而是透過「減光」，讓科技文明與自然共存的友善計畫。

 

完成第一個十年的「點亮台灣」願景工程，李依樺構思，下個階段，中強光電文化藝術基金會將在人文關懷、生態環境等議題更多著力，也將推動文化資產與整體城市街區的光環境應用，「基金會要推動的不是 『加光』，而是把不必要的光拿掉，讓光在這塊土地找到最合適的樣貌發光。」

有一天，李依樺三歲女兒問：「媽媽，妳為什麼要上班？」李依樺沒回：「賺錢養妳呀。」而是告訴女兒：「因為，我的工作可以讓一個地方變得更好看。」這是李依樺的自我期許，十多年藝術資歷累積的美學高度之外，現在的她，更多了一份想為下一代打造美好環境的溫柔用心。